眼前的松枝密密麻麻，我拿著毛筆對這樣一幅密集的墨色點染無從下手——這都已經是第三張了，我怎么越畫越沒有感覺？連松針都是垂頭喪氣的。本來還以為畫出一張山水是極有成就感的，沒想到這過程竟如此磨人。

百年老松的枝干本來就多，更何況藝術家還做了夸張的處理，等我畫完上一筆，下一筆都不知道該從哪里開始畫。明明畫室里點了靜心的小篆香，而我卻在宣紙上亂涂亂抹，墨色輕重一概不分。

哦，我的天啊，再這樣下去我還不如早點回家。再看看周圍的同學，一個個筆走龍蛇，將歷代名家的畫臨摹得大氣磅礴，眉目間是“天下江山我來點染”的沉靜和自信。再看看自己這張面目全非的畫紙，除了自嘆不如之外，還有一點點的灰心——我怎么這么失敗呢，一心想畫好，反而老是出差錯，不是這里畫出頭了，就是那里墨滲開了，整張畫紙怎一個“慘”字了得。

老師從外面進來，目光在教室里掃視一圈后停在了我身上。我壓下心里的煩躁與失落站起來，好讓老師給我這個山水班的新手示范。老師拿起我之前練的幾張仔細看了起來，緊鎖了眉。

過了好一會兒，老師的眉頭舒展開來，“你用墨太過浮躁。”說著，老師信手拈過筆來，在畫紙上拉了幾條墨色不一的線段，“想要畫好山水，除了線條的基本功要扎實以外，還要注意空靈之美。空靈之空為靜，為虛，為無；空靈之靈為靈舟舟兒童文學作文網氣，為實，為有。只有靜心去品味，才能體會到畫者每落一筆的用心。水分稍微多一點，墨稍微多一點，產生的效果就不一樣。你看，該淡的地方你用了濃墨，該干的地方你卻蘸了太多水分。說明你對這張畫還沒有一個深入的剖析。當你能與作者感同身受，這張畫你就成功了一半。你再畫一張吧。”

是啊，一心只想著完成任務，怎么可能靜心感受呢？我不再急著動筆，盯著那張畫，潺潺的流水聲中，出現云霧繚繞的山頭，一棵老松枝干遒勁，無聲，卻仿佛吞吐著云霧。再回神，這里的墨的確比周圍的濃，而這里也有一段明顯的枯筆，這些細節都是我之前沒有發現的，現在看來竟是這樣的清晰。

深吸一口氣，墨跡在紙上安然恬靜地盛開。我仔細地感受著作者心中的那一份意境，周圍的一切都不再重要。當看見我調出的墨色染在宣紙上是那么合適時，隨之涌起的是難以名狀的喜悅。等我再次擱筆的時候，心中的煩躁已蕩然無存。

我仿佛突然懂得了什么。眼前看似小小的一方紙，有它獨特的天地。畫師在有所感悟時展現的山山水水，這其中蘊藏著的智慧與哲思，只有靜下心來才能領會到。

其實，我們的人生何嘗不是如此，唯有在這墨色紛擾喧囂浮華的塵世中沉靜下來，才不會迷失自我，尋找到人生的坐標。看著眼前意蘊深遠的山水畫，不禁靜心端坐，潑墨揮毫，去揮灑獨屬于我的那片天地。