黑云遮住了我的眼，光明在何處停歇？穿過長長的隧道，穿越狹小、黑暗、局促和惶恐，你黝黑而驚恐不安的眸子里會企盼些什么？德國畫家倫勃朗因那幅光色變幻、跳躍的《夜巡》成名于百年之后。

而當時，正是這幅《夜巡》讓他跌入黑夜，不見天日。倫勃朗的年代流行通俗、刻板、鮮亮和附會。當二十四個夜巡警衛(wèi)上門找倫勃朗給他們作集體畫時，倫勃朗將他們置于黃昏的背景中。正是這一創(chuàng)新激起了千層浪，夜巡警衛(wèi)對他齜牙咧嘴，市民們對他嗤笑不已，流于世俗的批評家更是雙手抱臂，凝視許久，故作深沉的皺眉狀。從此，這位正如噴薄朝日的畫家就陷入無知的蔑視和冷落。在眾叛親離的后半生中，這位大師一直緘口不言，不管貧困與孤獨怎樣日日折磨他漸漸老去的身形，他始終握定手中的畫筆，在痛苦中揮灑心中遨游于藝術(shù)殿堂的歡愉。

倫勃朗用隱忍去沖淡痛苦這杯清咖啡，也許智慧的他早已料定百年后的人們會品出這杯咖啡的香濃。也許他早已知道這種冷漠的痛苦能讓人免于滾滾塵市的污染。痛苦帶來了孤寂，而倫勃朗在孤寂中找到了自由和清靜。只有這種遺世獨立才能沉淀畫家偉大的靈魂，才能創(chuàng)造出舉世不遇的杰出藝術(shù)。最受孩子們喜愛的安徒生一生被所謂的同代名家指責為智力殘障的無用作家。安徒生卻狠了命似地讓筆桿在手中飛旋。這位孩兒王孤獨一生，至死都在期盼著有人來訪。

但他在痛苦中燃燒，放出了奪目的光彩。杰出的成就常常在痛苦中孕育。沒有黃州的煉獄之行，怎會有蘇子瞻渾然天成的“大江東去”？沒有官場的冷落擠兌，怎會有李太白豪情噴涌的“黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回”？人生的痛苦實在是一種磨礪，堅持著自己的方式，在痛苦的隧道里向前穿行，終究會見到比入口處更顯耀眼的陽光和更見偉岸的海闊天空。愛因斯坦說：“堅強來自內(nèi)心?！蓖纯嗟臓t火一定會煅燒出通體透明的純青之劍。